C大调
-
还在手动扒谱?AI 作曲时代,音乐人如何用科技武装自己!
还在手动扒谱?AI 作曲时代,音乐人如何用科技武装自己! 大家好,我是叉烧! 最近啊,AI 作曲这事儿可真是火得一塌糊涂!各种 AI 作曲工具层出不穷,什么 Suno、Stable Audio,还有国内的“天工妙音”,感觉分分钟就能给你整出一首“大作”来。你是不是也跃跃欲试,想体验一把 AI 作曲的快感? 先别急着上手!咱们今儿不聊那些具体工具怎么用,那些东西网上教程一搜一大把。咱们来聊点更深层次的—— 在这个 AI 浪潮下,作为音乐人,咱们到底该怎么“武装”自己,才能不被时代淘汰,反而能借助 AI 的力量,让自己的音乐之路走得...
-
AI作曲工具在和声教学中的N种打开方式:不只是生成和弦进行!
“哎,这年头,AI都能写歌了,还要我们这些学音乐的干啥?” 你是不是也经常听到类似的“灵魂拷问”?别慌!作为一名音乐专业的学生(或者老师),咱们可不能被AI吓倒。今天,我就来跟你聊聊AI作曲工具,特别是它们在和声教学中的各种“骚操作”。看完这篇,保证你对AI的态度从“恐惧”变成“真香”! 1. AI作曲工具:不只是“和弦生成器” 很多人对AI作曲工具的印象,还停留在“自动生成和弦进行”这个阶段。没错,这是AI的强项,但它的本事可不止于此。在和声教学中,AI能做的远比你想象的要多得多: 和弦进行生成与分...
-
Bossa Nova吉他拨弦的艺术:如何用右手力度变化雕琢音色动态
你好!今天咱们来聊聊Bossa Nova吉他演奏中一个非常细腻,却又至关重要的技巧——右手拨弦的力度控制。这可不是简单地“轻点儿”或者“重点儿”,里面藏着大学问呢!如果你已经有了一定的Bossa Nova演奏基础,想要更上一层楼,让你的音乐更有表现力,那这篇文章就是为你准备的。 为什么右手力度控制如此重要? Bossa Nova,这种源自巴西的音乐风格,以其慵懒、浪漫、充满阳光气息的旋律而闻名。而吉他,则是Bossa Nova的灵魂乐器。在Bossa Nova吉他演奏中,右手负责创造节奏和音色,而左手则负责和弦的按压。如果说左手是“骨架”,那么右手就是“血...
-
Captain Plugins实用宝典:解锁你的音乐创作超能力
前言 哟,各位音乐制作人、DJ、还有对音乐充满热情的你!还在为创作灵感枯竭而烦恼吗?还在为繁琐的编曲流程而头疼吗?今天,咱们就来聊聊Mixed In Key公司出品的Captain Plugins这套神奇的插件,看看它如何帮你开启音乐创作的“超能力”模式,让你的音乐制作效率和质量都蹭蹭蹭往上涨! 先声明一下,我可不是来打广告的啊!作为一个混迹音乐圈多年的老炮儿,Captain Plugins可是我压箱底的宝贝,今天就无私分享给你们啦! Captain Plugins是什么? Captain Plugins 是一套包含多个插件...
-
AIVA深度玩法:解锁AI作曲的无限可能
“哇,这真的是AI写的曲子吗?也太好听了吧!” 相信不少朋友在第一次听到AIVA(Artificial Intelligence Virtual Artist)的作品时,都会发出类似的惊叹。作为一款功能强大的AI作曲工具,AIVA不仅能快速生成各种风格的音乐,还能让你像专业作曲家一样,对音乐进行精细的调整和打磨。 你是不是已经用过AIVA一段时间,但总感觉自己只是在“碰运气”式地生成音乐?或者你已经厌倦了AIVA的预设风格,想要创作出更具个性化的作品? 别担心,今天咱们就来聊聊AIVA的深度玩法,带你解锁这款AI作曲工具的无限可能。相信我,看完这...
-
吉他/贝斯手进阶:泛音效果器的实战秘籍,让你的Solo更抓耳!
前言 嘿,各位吉他手、贝斯手们!还在为Solo不够出彩而烦恼吗?还在羡慕别人那充满空间感和穿透力的音色吗?今天,咱们就来聊聊泛音效果器(Harmonizer)的妙用,帮你打造更具个性的演奏风格,让你的Solo和伴奏脱颖而出! 先别被“泛音”这个词吓到,觉得它很高深。其实,只要你理解了它的原理,并掌握一些实用的技巧,就能轻松玩转泛音效果器,让你的音乐更上一层楼。 什么是泛音效果器? 简单来说,泛音效果器就是一种能够根据你输入的音符,自动生成一个或多个和声音符的效果器。这些和声音符与原始音符之间存在着特定的音程关系,比如三度、五...
-
调式中的Walking Bass:Dorian、Mixolydian及其他调式的低音线构建与乐曲实例分析
咱们玩音乐的,特别是贝斯手和音乐制作人,对 Walking Bass 肯定不陌生。它就像爵士乐的“灵魂舞步”,低沉、摇摆,推动着整个乐队前进。但是,你有没有想过,在不同的调式下,Walking Bass 该怎么“走”才能走出味道来?今天,咱们就来聊聊这个话题,特别是 Dorian、Mixolydian 这些调式下的 Walking Bass 怎么玩。 先给不太熟悉的朋友们简单科普一下,Walking Bass 是一种低音进行的方式,通常每个拍子一个音符,以四分音符为主,听起来就像在“走路”一样。它不仅仅是简单的根音连接,更重要的是通过音阶、琶音、经过音、半音等手法,创造出流...
-
AI破解和弦密码?作曲教学新思路,带你玩转音乐风格!
各位未来的作曲大师们,有没有觉得和弦进行就像一本天书,让人摸不着头脑?不同的音乐风格,和弦走向千变万化,想要掌握其中的规律,简直难于上青天。别担心,今天我就带你解锁一项黑科技——利用AI技术分析不同风格音乐的和弦结构,让作曲学习变得更高效、更有趣! 1. AI和弦分析:告别死记硬背,拥抱数据驱动的学习 传统的和弦学习方式,往往是老师讲解理论,学生死记硬背。这种方法枯燥乏味,而且效率低下。AI技术的出现,为我们提供了一种全新的学习方式。通过AI算法,我们可以对大量的音乐作品进行和弦分析,挖掘出不同风格音乐的和弦进行规律。例如: ...
-
从爵士到摇滚:三全音替代在不同音乐风格中的实战指南
嘿,各位音乐爱好者们!我是你们的老朋友,音符炼金术师。今天咱们聊点儿更进阶的——三全音替代(Tritone Substitution)。这可不是什么高不可攀的理论,而是能让你音乐“活”起来的秘密武器。不管你是爵士乐的忠实拥趸,还是摇滚、布鲁斯的狂热分子,亦或是喜欢玩Fusion的音乐人,三全音替代都能为你的音乐注入新的活力。准备好了吗?咱们这就开始这场音乐的“炼金之旅”! 一、什么是三全音替代? 先来个小小的科普。三全音,顾名思义,就是音程跨越了三个全音。比如C和F#之间,就构成了三全音。在和弦进行中,如果一个和弦是属七和弦(比如G7),它的三全音就是F和...
-
主音下降音程与其他音程的组合使用技巧
主音下降音程与其他音程的组合使用技巧 主音下降音程,指的是从主音(根音)下降到其音阶中的第二个音的音程。在西方音乐中,主音下降音程通常是二度的音程,例如C大调中的主音下降音程就是C到D的音程。主音下降音程在音乐中有着重要的作用,它可以创造一种紧张感,并为旋律和和声的进行提供动力。 主音下降音程的运用技巧有很多,以下列举几种常见的方法: 1. 主音下降音程与其他音程的组合 主音下降音程可以与其他音程组合,创造出更复杂的和声效果。例如,将主音下降音程与大三度音程组合,可以形成一个典型的属和弦,它通常...
-
告别灵感枯竭_AI音乐速成游戏BGM全攻略,后期编辑细节拉满!
各位独立游戏开发者、小型团队的伙伴们,有没有遇到过这样的窘境:游戏demo已经呼之欲出,美术素材也精益求精,但空荡荡的背景总感觉少了点灵魂?没错,是BGM!然而,昂贵的音乐授权费、漫长的定制周期,常常让预算捉襟见肘的我们望而却步。别担心,AI音乐生成工具的出现,简直是雪中送炭,它能帮你快速搭建游戏场景的音乐框架,大幅缩减时间和金钱成本。这篇攻略,我就手把手教你如何玩转AI音乐,打造独具风格的游戏BGM! 一、为何选择AI音乐?痛点分析与优势解读 在深入实操之前,我们先来聊聊为什么AI音乐能成为独立游戏开发的“新宠”。 ...
-
AI音乐生成工具如何改变传统音乐教育?5个实用教学案例解析
去年我帮一位钢琴老师设计AI伴奏系统时,她学生的视奏能力在三个月内提升了47%。 一、和声教学的革命 Boomy生成的伴奏进行能实时响应学生弹奏。上周我的学生小张在练习《梦中的婚礼》时,AI自动把II-V-I进行转换成布鲁斯风格,他当场就理解了转调原理。 二、视唱练耳的训练 建议试试AIVA的「错误检测模式」。当学生在模唱C大调音阶时,系统会用橙色波形标注音准偏差,比教师手动纠正效率提升3倍。最近的对照实验显示,使用AI辅助组的学生音准进步速度是传统组的2.1倍。 三、作曲启蒙的新范式 Amp...
-
AI作曲实战指南:不同音乐风格下的应用、技巧与案例分析
前言 你好!我是“AI音乐老炮儿”。 AI作曲,这几年真是火得不行。以前觉得这玩意儿离咱们普通音乐人挺远的,现在?各种AI作曲软件、插件层出不穷,功能也越来越强大。说实话,刚开始我也挺抵触,觉得AI这东西能懂音乐?能有灵魂?但后来,当我真正上手去尝试、去研究之后,发现这玩意儿还真有点意思,甚至能给我的创作带来不少灵感和帮助。 今天这篇长文,我就想跟你好好聊聊AI作曲这事儿,特别是结合实际案例,分析一下AI作曲软件在不同音乐风格中的应用,分享一些我个人的创作经验和技巧,希望能给你这位对AI作曲感兴趣,又想通过实践来学习的音乐制作人一些实实在在的...
-
AI配乐进阶!如何精准拿捏情感,创作“悲喜交加”的BGM?
各位作曲家、电影配乐师们,大家好!我是你们的老朋友,音乐算法炼金师Alex。今天,咱们不聊那些“一键生成”、“快速作曲”的噱头,来点真格的,深入探讨如何利用AI,真正驾驭音乐的情感表达,创作出引人入胜、触动灵魂的配乐。 特别是那种“悲喜交加”,复杂又微妙的情感,最是考验功力。一段好的配乐,能瞬间将观众带入情境,让他们感同身受。那么,如何才能让AI成为你的情感调色盘,而不是情感搅拌机呢? 一、情感建模:AI理解情感的基石 想让AI创作出有情感的音乐,首先要让它“理解”情感。这就像教孩子认识颜色一样,你需要给它建立一个情感模型。 ...
-
如何运用音调技巧提升电子音乐质感?
在这片广袤的电子音乐天地中,音调技巧犹如一把钥匙,开启了无数创作的可能性。当我们试图提升电子音乐的质感时,音调的运用便成为了不可忽视的要素。为了帮助你更好地理解这个概念,本文将深入探讨如何巧妙运用音调技巧,来提升你的音轨质感。 了解音调的基本构成是至关重要的。在电子音乐中,音调不仅指单个音符的高度,更关乎其谐波特性。通过选择合适的波形——如正弦波、方波或锯齿波,能够给我们的音轨赋予不同的音色特点。例如,方波常常带有一种温暖的复古感,而锯齿波则可以呈现出更为尖锐的现代感。掌握这些基本构成后,便可以根据曲风和情感需求来调整合成器的参数,创造出独特的音色。 接着,运...
-
AI作曲进化论:从流行到古典,解锁音乐创作的无限可能
嘿,各位音乐同仁们,大家好! 我是你们的老朋友,一个对音乐充满热情的AI作曲爱好者。最近,AI作曲的浪潮越来越汹涌,你是不是也感受到了?作为一名混迹音乐圈多年的老司机,我一直在密切关注AI作曲的发展,并且尝试着用AI来辅助我的创作。今天,咱们就来聊聊AI作曲这个话题,从流行音乐到古典音乐,看看AI在不同音乐流派中的应用,以及它未来的发展趋势。 一、AI作曲的“超能力”:它能干什么? 首先,咱们得搞清楚,AI作曲到底能干什么?简单来说,它可以帮你完成很多繁琐、重复性的工作,甚至能给你带来意想不到的灵感。 ...
-
如何使用人声切片制作氛围音乐?
人声切片(Vocal Chopping)是一种在电子音乐制作中广泛应用的技巧,它通过将人声样本分割并重组来创造新的旋律或节奏。这种方法不仅可以增加音乐的层次感,还能为你的作品增添独特的个性。接下来,我们将深入探讨使用人声切片制作氛围音乐的步骤和技巧。 步骤一:选择合适的人声样本 在开始之前,选择合适的人声样本非常关键。你可以使用自己的录音,或者从版权允许的样本库中获取。理想的人声样本应该具有旋律性,语气自然,并且富有情感,以便能够适应氛围音乐的特性。 步骤二:使用音频软件进行切片 软件选择 可以使用多种音频...
-
AI作曲软件玩转音乐风格:流行、古典、电子,一个都不能少!
嘿,大家好!我是你们的音乐小伙伴,一个爱分享、爱折腾的音乐制作人。 最近AI作曲火得不行,好多朋友都在问我:“老兄,AI作曲靠谱吗?它能写出我想要的音乐风格吗?” 必须说,AI作曲这玩意儿,真香!但要想用好它,还得对它有点了解。今天,我就来跟大家聊聊AI作曲软件在不同音乐风格中的应用,特别是流行、古典和电子音乐这三大“巨头”。 准备好你的耳机,咱们一起踏上这段AI音乐之旅吧! 一、AI作曲软件是什么?它能干什么? 简单来说,AI作曲软件就是利用人工智能技术来创作音乐的工具。它能根据你的指令或提供的素材,自动生成旋律、和声、节奏、...
-
歌曲分析:解读《成歌》背后的技巧与理论
简介 《成歌》是一首由中国独立音乐人创作演唱的歌曲。这首歌曲在网络上广为流传,备受听众喜爱。作为一首独立音乐领域的优秀作品,它蕴含着丰富的音乐技巧和理论知识。 和弦与和声 《成歌》在和弦与和声的运用上颇为讲究。全曲以C Major(C大调)为主调,但在特定的段落中又加入了临时转调的手法,为歌曲增添了色彩。例如,在“而我却还在这里”这一句歌詞中,和弦进行为“Am7–G–F–Em”,其中“F”和弦作为副属和弦,为后续的转调做铺垫。 另外,歌曲中还运用了和弦的扩展形式,例如在“也许是我太过贪心”一句中,使用的和弦为“Cmaj7”,...
-
AI音乐分析:巴洛克到浪漫主义,和声语言的进化密码?
各位音乐人、制作人,或者像我一样沉迷于音乐的爱好者们,有没有想过用AI来解构那些伟大作曲家们的和声秘密?今天咱们就来聊聊,如何利用AI技术,深入分析不同时期音乐作品的和声特点,尤其是巴洛克、古典主义和浪漫主义这三个关键时期。 为什么是和声? 和声,就像建筑的骨架,决定了音乐的整体色彩和情感走向。不同时期的作曲家,运用和声的方式千差万别,也造就了不同风格的音乐。理解和声的演变,能让我们更深刻地理解音乐的历史,也能为我们自己的创作带来灵感。 AI能做什么? 传统上,分析和声需要深厚的乐理知识和大量的听力训练。但AI的出现,改变了...