户外音乐节录音实战：ORTF 与 NOS 立体声拾音技术深度对比

又到了一年一度的音乐节旺季，你是不是已经摩拳擦掌，准备扛起设备奔赴现场了？作为一名音频工程师，音乐节的户外录音无疑是一项充满挑战又极具乐趣的工作。想要捕捉到现场震撼的声浪、乐器的细节以及观众的欢呼，一套优秀的立体声拾音技术必不可少。今天，咱们就来聊聊两种非常经典的立体声制式：ORTF 和 NOS，看看它们在户外音乐节这种“实战”场景下，各自都有哪些优缺点，以及我们该如何根据具体情况做出选择。

ORTF 和 NOS：形似而神不同的“孪生兄弟”

ORTF 和 NOS 这两种立体声拾音技术，乍一看非常相似，都是采用一对间距和角度固定的话筒来模拟人耳的听觉效果。但实际上，它们在话筒间距、角度以及最终呈现的声像效果上，都存在着微妙而重要的差异。

ORTF (Office de Radiodiffusion Télévision Française)，直译过来就是“法国广播电视局”制式。顾名思义，这种技术是由法国广播电视局在 20 世纪 60 年代开发的。它采用两个心形指向性的话筒，间距 17 厘米，角度 110°。这个参数的设定，很大程度上参考了人头部的平均尺寸和两耳之间的角度，旨在尽可能真实地还原人耳所感知的声场。

NOS (Nederlandse Omroep Stichting)，则是“荷兰广播基金会”制式。它同样使用两个心形指向性话筒，但间距扩大到 30 厘米，角度缩小为 90°。相比 ORTF，NOS 的话筒间距更大，角度更小，这使得它拾取的声场宽度更宽，但声像定位的精度会略有下降。

声像定位：精准 or 宽广？

声像定位，是衡量立体声拾音技术好坏的关键指标之一。它指的是在回放时，听众能否准确地感知到声源在空间中的位置。ORTF 和 NOS 在这方面，呈现出不同的特点。

ORTF 由于其话筒间距和角度更接近人耳的生理结构，因此在声像定位方面通常表现得更为精准。声源的位置感清晰、明确，能够很好地还原乐器在舞台上的分布。

NOS 则由于其更大的话筒间距，拾取到的声场信息更加丰富，营造出的空间感更宽广。但与此同时，声像定位的精度会略有牺牲，声源的位置感可能会显得 কিছুটা模糊。

在户外音乐节的录音中，声像定位的选择往往取决于具体的录音对象和需求。如果需要清晰地呈现乐队中各个乐器的位置，比如爵士三重奏、弦乐四重奏等，ORTF 可能会是更好的选择。而如果更注重营造整体的氛围感，比如摇滚音乐节、电子音乐节等，NOS 则能带来更宽广、更具包裹感的声场效果。

空间感：身临其境 or 包裹环绕？

空间感，是立体声录音的另一个重要维度。它指的是听众在回放时，能否感受到声音所处的环境特征，比如音乐厅的混响、户外的开阔感等。

ORTF 拾取的声场相对集中，空间感更接近于真实的人耳听觉体验，给人一种“身临其境”的感觉。听众仿佛就站在舞台前，能够清晰地感受到声音的来源和周围环境的细节。

NOS 则由于其更宽广的拾音范围，能够捕捉到更多的环境声信息，营造出一种更强的“包裹感”。听众仿佛被声音环绕，能够感受到更广阔的空间和更丰富的氛围。

在户外音乐节的录音中，空间感的营造同样需要根据具体的场景和需求来选择。如果想要突出乐队本身的演奏，减少环境声的干扰，ORTF 能够提供更“干净”、更聚焦的声场。而如果想要将观众的欢呼声、现场的氛围感也融入到录音中，NOS 则能带来更具沉浸感的听觉体验。

单声道兼容性：不得不考虑的现实问题

在当今的数字音频时代，立体声录音的单声道兼容性仍然是一个需要考虑的问题。毕竟，很多听众可能仍然会使用单声道设备（比如手机扬声器、部分蓝牙音箱等）来收听音乐。如果立体声录音的单声道兼容性不好，在单声道设备上播放时，可能会出现相位抵消、声音失真等问题。

ORTF 和 NOS 在单声道兼容性方面，表现都还不错。但相对而言，ORTF 的单声道兼容性会略好一些。这是因为它的两个话筒间距更小，拾取到的信号相关性更高，在合并为单声道信号时，相位抵消的问题会更少。

NOS 由于话筒间距较大，拾取到的信号差异性更大，在合并为单声道信号时，可能会出现一定程度的相位抵消。但这并不意味着 NOS 的单声道兼容性就一定不好，只是在某些情况下，可能需要进行一些后期处理来改善。

抗风噪能力：户外录音的“拦路虎”

在户外进行录音，风噪是无法回避的一大挑战。风吹过话筒振膜，会产生低频的“噗噗”声，严重影响录音的质量。ORTF 和 NOS 在抗风噪能力方面，也存在一些差异。

通常来说，话筒的间距越大，对风噪的抑制能力就越弱。这是因为风在吹过两个话筒时，会产生不同的气流扰动，导致两个话筒拾取到的风噪信号差异较大，难以通过相位抵消来消除。

因此，ORTF 由于其话筒间距较小，在抗风噪能力方面通常会优于 NOS。但这并不意味着 NOS 就无法应对风噪，我们可以通过使用防风罩、调整话筒角度等方式来降低风噪的影响。

实战场景下的选择建议

说了这么多，相信你对 ORTF 和 NOS 这两种立体声拾音技术已经有了更深入的了解。那么，在户外音乐节的录音中，我们究竟该如何选择呢？

以下是一些建议，供你参考：

• 如果追求精准的声像定位和清晰的乐器分离度，同时对单声道兼容性有较高要求，ORTF 是一个不错的选择。 比如，录制古典音乐会、爵士乐演出等，ORTF 能够很好地还原乐器的位置和音色。
• 如果更注重营造宽广的声场和强烈的氛围感，对声像定位的精度要求不高，NOS 能够带来更具沉浸感的听觉体验。 比如，录制摇滚音乐节、电子音乐节等，NOS 能够将现场的能量和氛围更好地传递给听众。
• 如果在风力较大的环境下录音，ORTF 的抗风噪能力会更强一些。 但如果使用 NOS，务必搭配高质量的防风罩，并尽量避免将话筒直接暴露在风中。
• 在实际录音中，不妨同时尝试 ORTF 和 NOS 两种制式，对比它们的录音效果，选择最适合当前场景的那一种。 毕竟，理论知识再丰富，也比不上实际的听感体验。

进阶技巧：让你的录音更上一层楼

除了选择合适的立体声制式，还有一些进阶技巧可以帮助你提升户外音乐节录音的质量：

• 话筒的选择： 选用高质量、低底噪的话筒，能够显著提升录音的清晰度和动态范围。对于户外录音，耐候性好、抗风噪能力强的话筒更是必不可少。
• 话筒的摆位： 除了遵循 ORTF 和 NOS 的标准参数外，还可以根据现场的具体情况对话筒的间距、角度进行微调，以获得最佳的声场效果。比如，在舞台较宽阔的情况下，可以适当增加话筒的间距；在声源较复杂的情况下，可以尝试调整话筒的角度，以获得更好的分离度。
• 防风措施： 除了使用防风罩外，还可以利用舞台周围的建筑物、树木等来遮挡风，或者在话筒前方设置挡风板。
• 监听： 在录音过程中，务必使用高质量的耳机进行监听，以便及时发现并解决问题。同时，也要注意监听音量，避免长时间暴露在高声压环境下，保护听力。
• 后期处理： 即使前期录音做得再好，后期处理也是必不可少的。可以通过均衡、压缩、混响等手段，对录音进行润色，使其更符合听众的审美需求。

总结

ORTF 和 NOS 都是非常优秀的立体声拾音技术，它们各有特点，适用于不同的场景。在户外音乐节的录音中，选择哪种制式，取决于你对声像定位、空间感、单声道兼容性以及抗风噪能力的需求。没有绝对的“最好”，只有最适合。希望这篇“实战指南”能帮助你在音乐节的现场，捕捉到最精彩的声音！记住，多尝试、多对比，耳朵才是最好的“老师”！